Sleazoid Express : Un premier regard sur le cinéma dit “Grindhouse”

Bill Landis et sa publication “Sleazoid Express” occupent une place unique et influente dans l’histoire de la critique cinématographique, en particulier dans l’exploration du cinéma d’exploitation et du cinéma culte. Né en 1960, Landis était un cinéphile passionné et non conventionnel qui a laissé une marque indélébile grâce à son approche sans concession des domaines souvent tabous et controversés du cinéma.

“Sleazoid Express” est un zine que Landis a créé avec son amie Michelle Clifford au début des années 1980. Publié à New York, le zine est devenu culte pour son regard irrévérencieux sur le cinéma, en particulier sur le monde des films d’exploitation, le cinéma grindhouse et le spectre plus large des films underground et alternatifs.

Étonnement, le “Sleazoid Express” n’offre aucune critiques de films et des résumés d’intrigues. Le zine traite d’abord de l’expérience et ensuite des films. Il couvre un large éventail de genres, y compris un large éventail de films d’exploitation, de films pornographiques, de films de haine raciale, de films d’horreur nationaux et européens et de films de kung-fu. Caveat important cependant : la vérité n’est pas toujours au rendez-vous, Landis lui préférant les histoires croustillantes et choquantes.

Exploration du cinéma d’exploitation

Le “Sleazoid Express” de Landis a comblé un vide dans la critique cinématographique en plongeant dans les bas-fonds du cinéma qui étaient largement ignorés ou rejetés par les critiques traditionnels. La publication est une exploration passionnée du cinéma d’exploitation, un genre caractérisé par ses petits budgets, son contenu sensationnel et sa tendance à repousser les limites des normes sociétales. Landis a abordé ces films non pas avec condescendance, mais avec un intérêt sincère, reconnaissant leur importance et leur impact culturels.

Sleazoid s’est attaqué avec passion à tout le cinéma à petit budget, avec intelligence mais sans préjugés. Porno, soft-core, films cannibales italiens profondément malades, Blood Sucking Freaks, les “snuff” movies, Ilsa, She Wolf of the SS, blaxploitation, les épiques transexeulles, les étranges films de vampires de Rollin, les films gays, Andy Warhol, tout ce qui a joué ou pourrait jouer sur la 42e rue – haut, bas, et entre les deux.

Proposant des critiques intelligentes et des points de vue critiques pervers, Sleazoid a couvert des films qui n’étaient couverts nulle part ailleurs, ainsi que ceux qui l’étaient.

Larry Buchanan (Poor White Trash), Kenneth Anger (Lucifer Rising), Andy Milligan (The Rats Are Coming ! The Werewolves Are Here!), John Waters (Polyester), Abel Ferrara (Ms. 45) et Herschell Gordon Lewis (Two Thousand Maniacs!) ont été traités avec sérieux. John Carpenter, Brian De Palma, Roger Corman, Bruce Lee, les frères Shaw, Andy Warhol, Ed Wood Jr. et Tobe Hooper ont tous été joyeusement discutés sans que personne ne perde son temps à faire des distinctions stupides.

Des articles comme “Portrait of the Director as Scum of the Earth” sur Jess Franco (Night of the Blood Monster, Barbed Wire Dolls) ou “The Auteurs of Sadomasochism” sur le scénariste/producteur Bob Cresse et le réalisateur Lee Frost (Mondo Freudo, Mondo Bizarro, Love Camp 7) sont des exemples typiques de ce genre d’articles.

Où pourriez-vous trouver une réflexion critique sérieuse sur I Spit on Your Grave, Night of the Bloody Apes, Bloodthirsty Butchers, Guyana — Cult of the Damned, Strange Behavior et The Love Butcher ? Sleazoid a apporté les odeurs de rue des cinémas de la 42e rue au dialogue critique sur les films à petit budget, sauvant ainsi les critiques d’eux-mêmes.

Sans se préoccuper des subtilités académiques, Sleazoid a couvert le genre de pellicules brutes qui ont donné au genre sa mauvaise réputation.

Commentaire culturel

Au-delà de la simple critique de films, “Sleazoid Express” fournit un commentaire culturel sur l’époque. Il reflétait le mouvement de la contre-culture et l’éthique punk des années 1980, en adoptant un esprit de bricolage qui trouvait un écho auprès des lecteurs qui partageaient l’enthousiasme de Landis pour ce qui était décalé et non conventionnel. Les pages du zine étaient remplies d’opinions franches et non filtrées, remettant en question les normes traditionnelles de la critique cinématographique et plaidant pour une compréhension plus inclusive de l’art cinématographique.

Influence sur les amateurs de cinéma culte

“Sleazoid Express” est devenu un point de repère pour les amateurs de cinéma culte, en proposant un guide détaillé du monde étrange, sauvage et souvent politiquement incorrect des films d’exploitation. La voix distinctive de Landis et son amour inconditionnel pour des genres souvent décriés ont incité une génération de cinéphiles à explorer au-delà du courant dominant et à apprécier la valeur culturelle des films qui existaient en marge.

L’expérience Grindhouse

Le travail de Landis sur “Sleazoid Express” a également coïncidé avec la résurgence de l’intérêt pour le cinéma grindhouse au cours des années 1980. Le terme “grindhouse” fait référence aux cinémas qui diffusent généralement des films d’exploitation, des films doubles et des films de série B. Le zine de Landis a joué un rôle important dans le développement du cinéma grindhouse. Le zine de Landis servait de guide à ceux qui recherchaient l’expérience authentique du grindhouse, en orientant les lecteurs vers des joyaux cachés et des classiques oubliés qui incarnaient la nature grinçante et viscérale de cette sous-culture cinématographique.

Héritage et impact

Bien que “Sleazoid Express” ait eu une durée de vie relativement courte, son impact sur la critique cinématographique et l’appréciation du cinéma culte a perduré. L’approche sans complaisance de Landis pour discuter des films a ouvert la voie à une compréhension plus diversifiée et plus inclusive du cinéma. L’héritage du zine se retrouve dans les générations suivantes de critiques de cinéma, d’écrivains et de cinéastes qui continuent d’explorer et de défendre le cinéma alternatif avec la même passion et la même ferveur que Landis.

“Sleazoid Express” a joué un rôle crucial dans la refonte de la critique cinématographique en défendant les genres marginalisés et souvent mal compris que sont le cinéma d’exploitation et le cinéma culte. L’héritage de Landis se perpétue dans l’exploration et l’appréciation continues des films qui défient les normes conventionnelles, et son impact se fait sentir dans la célébration continue du paysage éclectique et diversifié de l’expression cinématographique.